Стоп! Кто эта потрясающая Королева? О, боже, Жанна д'Арк? 0_0 Почему Лана Дель Рей с Джаредом Лето так классно косплеят Деву Марию и Иисуса? *0*
Примерно так я вопила над каждой фотографией моих фаворитов с Met Gala. : D Тогда я еще не знала, что это такое, с чем его едят и почему это мероприятие так похоже на фестиваль.

Бал Института Костюма музея Метрополитен Met Gala обычно называют «Оскаром» индустрии моды: каждый год в первый понедельник мая это событие собирает под одной крышей весь свет модной индустрии и поп-культуры.
Но что конкретно представляет из себя Met Gala? Это ежегодный сбор средств для Metropolitan Museum of Art’s Costume Institute в Нью-Йорке - возможность поддерживать существование за счет собираемых в торжественный вечер средств от продажи дорогих билетов и пожертвований, ведь у этого департамента нет сторонних источников финансирования. Кроме того, это отличная возможность для дизайнеров показать свои творения широчайшей аудитории. А для некоторых и вовсе становится выйти за пределы локального рынка.
Дресс-код мероприятия каждый год определяется темой выставки.
Официально тема мероприятия 2018 звучит как Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination— другими словами, взаимодействие моды и религии. Среди экспонатов выставки Института Костюма, которую торжественно откроют в вечер Met Gala, ожидаются не только работы знаменитых дизайнеров, но и оригинальные предметы церковной одежды, в том числе выписанные из Сикстинской капеллы.

Королева...


Blake Lively in Atelier Versace.

✿✿✿

°✧･ﾟInspiration.

°✧･ﾟHairstyles.

°✧･ﾟVogue video.

°✧･ﾟArts.

@настроение: 

@темы: То, что меня вдохновляет*__*, Культура и искусство.

---

"The Windmiller's Guest" by Edmund Blair Leighton. 1895
"Spring" by Sir John Lavery. 1904

@музыка: Secret Garden - Sleepsong.

@настроение: 

@темы: Это так больно – быть влюбленной в шедевр., То, что меня вдохновляет*__*, Культура и искусство., Из прошлых веков.

---

"Очень часто я говорю себе: я хотела бы сделать фотографию, где ничего не происходит. Но для этого нужно какое-то начало. Чтобы ничего не происходило, надо, чтобы что-то уже случилось."
Sarah Moon.

Карьера фотомодели не может длиться долго. Максимум через два десятка лет модели приходится уходить в тень, оставляя этот вид деятельности. Далее есть два пути. Часто модели становятся домохозяйками и больше не появляются на публике. Во втором случае девушка может начать осваивать новую профессию и заниматься своей карьерой. Сара Мун относится ко второй категории.

Чаще всего новой профессией моделей становится что-то родственное первоначальному виду деятельности. Это может быть актерская или дизайнерская деятельность. Достаточно редкий случай, когда модель становится фотографом и достигает на этом поприще хороших результатов. Именно это можно сказать о Саре Мун. (с)

・゜+16 ゜・

@музыка: ZZ Top – Sharp Dressed Man.

@настроение: Просто полюбуемся героинями ее сюжетов. (с)

@темы: То, что меня вдохновляет*__*, Статьи о прекрасном., Культура и искусство., Из прошлых веков.

---

Дж. К. Лейендекер (Joseph Christian Leyendecker; 1874 - 1951) - выдающийся американский художник-иллюстратор. Мастер золотого века журнальной иллюстрации. Он автор невыносимо красивых мужчин джазового времени - всего Фитцджеральда можно проиллюстрировать лейендекеровскими красавцами. Они статны, стройны, невозмутимы, безупречно одеты.
Немец по национальности, Лейендекер родился в Германии, а в 1882 году его семья эмигрировала в Чикаго (США). После изучения рисунка и анатомии в Чикагском институте искусств, Джозеф Кристиан поступил в знаменитую парижскую Академию Жюлиана, где познакомился с творчеством Анри де Тулуз-Лотрека и Альфонса Мухи. Влияние этих мастеров заметно в его дальнейшем творчестве. В 1899 году художник вернулся в Америку. В мае этого года Джозеф Кристиан получил первый заказ на обложку журнала «The Saturday Evening Post». С этого момента началось его многолетнее сотрудничество с самым популярным журналом Америки. Джозеф выполнил для него 322 обложки. Созданные им иллюстрации породили множество американских образов и традиций: малыша, олицетворяющего Новый год — персонажа открыток, образ бородатого Санта Клауса в красном костюме, традицию преподносить цветы на День матери и взрывать фейерверки в День независимости. В 1905 г. Лейендекер имел честь познакомиться со своим наиболее известным и долговременным клиентом — компанией «Arrow Collar» (Воротнички Arrow). Он создал для них удачный рекламный образ, прототипом которого послужил его спутник жизни Чарльз Бич. Многочисленные заказы сделали Лейендекера процветающим художником, в 1914 году он построил себе роскошный дом-студию в Нью-Рошелле (штат Нью-Йорк), куда переехал с братом и Чарльзом, который нередко служил в качестве модели для его работ. Там он жил до конца своих дней. (c)

♥+23♥

@музыка: Fall Out Boy – Centuries.

@настроение: 

@темы: Из прошлых веков., Культура и искусство., Статьи о прекрасном.

---

Поль Сезар Элле "Дама в белом" и Арманд Пьер Фердинанд "Сожженная скрипка". Теперь это мои самые-самые любимые произведения с выставки в Пушкинском музее.

✿✿✿

У "Дамы в белом" атмосфера последнего аниме Миядзаки. Из-за этого, скорее всего, она мне и понравилась... Эх, плохо быть дремучим человеком в искусстве...

@музыка: Nightwish - The Poet And The Pendulum.

@настроение: 

@темы: Это так больно – быть влюбленной в шедевр., То, что меня вдохновляет*__*, Культура и искусство., Из прошлых веков., Standing in front of the masterpiece.

---

Ричард Джонсон (Richard S. Johnson) - современный американский художник родом из Чикаго. Закончив американскую Академию Искусств, в начале своей художественной карьеры работал иллюстратором. После победы в конкурсе Международного Журнала художников Ричард был приглашен на работу в Японию. По возвращению в Америку получил множество наград по итогам конкурсов, проводимых в Соединенных Штатах, включая первый приз среди художников Америки, рисующих маслом, в 2003 году.
Термином, который лучше всего описывает работы художника, является "Поэтическая Близость". Его верные мазки кисти, смелое использование цвета, наложение красок густым слоем и тонкое предоставление человеческого лица и формы: всё сочетается в гармонии, которая привлекает внимание к себе не технической виртуозностью, а скорее вовлекает зрителя в понимание одного безмятежного, умозрительного момента.
Вереница обаятельных женских образов в картинах Ричарда Джонсона нескончаема, художник прекрасно воссоздал гармонию красок, линий и форм и воспел Красоту, воплотившуюся в Женщине…(с)

+9

@музыка: Omar Akram - Dancing With The Wind.

@настроение: 

@темы: Культура и искусство., Статьи о прекрасном.

---

Адольф де Мейер был первым официальным фотографом моды для американского журнала Vogue.
Родился он в 1868 году не то в Германии, не то во Франции - в разное время он утверждал разное. Неизвестно, кем были его родители.
Титуловать себя бароном он начал в 1898 году, не предоставляя никаких достоверных доказательств на баронский герб. Его эпоха - время великих авантюристов, и Маты Хари, и Распутина. Но барон переживет их всех.
Он окажется свидетелем конца "прекрасной эпохи", первой мировой войны, времени "потерянного поколения", увидит вторую мировую и умрет в Голливуде в 1946 году.
Его биография читается как захватывающий роман. Кажется, что все это неправда. Он - звезда светских салонов и отверженный. Он женат на внебрачной дочери английского короля Эдуарда VII - и не особо скрывает свой гомосексуализм. Общается с ведущими политиками ХХ века и неоднократно обвинен в шпионаже.
В 1914 году Мейер вместе с женой переехал В США, где работал на модные журналы Vogue, Vanity Fair, Harper`s Bazaar. Большинство работ Мейера погибло в годы войны. Известный фотограф Сесил Битон называл Мейера "Дебюсси фотографии".
Ему присуще невероятно утонченное владение светотенью, которое трудно воспроизвести даже при помощи всех современных ухищрений. Люди и предметы на его снимках погружены в странную, мистически мерцающую среду, их окружает вибрирующая аура, то разгорающаяся, то почти незаметная. При этом, когда Мейер фотографирует моду, ткань лежит на снимке так, как хотел бы ее положить кутюрье, можно рассмотреть каждую застежку, увидеть блеск на жемчужинах ожерелий, восхититься точностью макияжа на восхитительных лицах моделей. Люди на его произведениях - это уже не люди, это знаки какой-то ангелической реальности, их психология загадочна для обычного жителя Земли. Они живут какими-то совершенно загадочными для нас переживаниями.(с)

ღ+12ღ

@музыка: Owl City – Rainbow Veins.

@настроение: 

@темы: То, что меня вдохновляет*__*, Статьи о прекрасном., Культура и искусство., Из прошлых веков.

---

Милая девушка Kaiami живет и учится в Америке. Ей 21 год. Когда я наткнулась на её уютный tumblr, мне запали в душу именно эти рисунки, хотя рисует она в самом разнообразном стиле.

Kaiami is the middle name of Bianca Kaiami Tseng. She often refers to herself just as Kaia. She is a short college student who is sometimes mistaken for a middle schooler and still buys 12-and-under kids meals at restaurants despite having a big appetite.
She studied fashion design in New York and has many aspirations including fashion designer and storybook illustrator. Kaia likes animals and children. She often feels like a child herself.
Kaia has wanted to be an author illustrator since the second grade, when she bound her first 30 page story about the adventures of a girl named Heidi. She likes to create characters. Kaia is the creator of Connor the Panda and Gordy the Dinosaur.

✿+7✿

@музыка: Within Temptation – Stand My Ground.

@настроение: 

@темы: Передоз кавая*0*, Культура и искусство., Статьи о прекрасном.

---

Francois Martin-Kavel - французский художник. Пытаясь найти какие-то подробности его биографии, через раз натыкалась на информацию, что о его жизни практически ничего не известно и что писал он преимущественно хорошеньких женщин. Годы жизни 1861- 1931. Он регулярно выставлялся в "Salon des Artistes Français", а в 1881 году был награждён медалью. (с)


The Love Letter

✿+16✿

@музыка: Kiki's Delivery Service – Yasashisa ni Tsutsumarete Nara

@настроение: I found God on the corner of 1st and Amistad.

@темы: Культура и искусство., Из прошлых веков., То, что меня вдохновляет*__*, Статьи о прекрасном., Standing in front of the masterpiece.

---

Нежные работы Iinuma Chika.

✿+17✿

@музыка: Owl City – Gold.

@настроение: So shine forever.

@темы: Forever young..., Культура и искусство., То, что меня вдохновляет*__*

---

Живопись Александра Аверина несёт в себе сильный эмоциональный настрой, его картины написаны в самых лучших традициях реализма. Основная тема полотен - жанровые сцены с очаровательными русскими барышнями на фоне цветущих лугов и садов, тенистых речных берегов, солнечных морских пейзажей. Искренней теплотой и любовью наполнены сюжеты картин художника на детскую тему. Живопись Александра является воплощением влюблённости человека в мир созданный Богом, его произведения ярко передают чувства, которые побудили взяться за кисти и краски.
В картинах художника ощущается прохладное дыхание Балтийского моря, прозрачность морского воздуха и беззаботное настроение играющей на побережье детворы, чувствуется восхищение неброскими луговыми цветами на берегу неизвестного озера и потаенными местами под сенью прибрежных деревьев. Портреты дам в воздушных платьях и фигурки загорелых мальчишек лишь подчеркивают красоту окружающей природы, будь то берег моря или речки, или цветущий луг. (c)

✿+16✿

@музыка: Blind Guardian – The Maiden and the Minstrel Knight.

@настроение: I tried so hard and got so far.

@темы: Standing in front of the masterpiece., Культура и искусство., Статьи о прекрасном.

---

Большая дружба начинается с малого… Она — маленькая мышка, он — огромный медведь. Она — ребенок, он — взрослый. Она мечтает быть художницей, хотя по правилам своего мира должна стать дантистом, он — музыкант и поэт, ведущий бездумную жизнь и никогда не имеющий куска хлеба на завтра. Они живут в разных мирах: для обитателей мышиного царства нет ничего более дикого, чем подружиться с «большим плохим медведем», да и его соседи вряд ли поймут, зачем водиться с мышкой. Но дружба и родство душ сродни настоящему волшебству. И какое этой парочке дело до условностей, разницы в размере, исторических предрассудков и культурных барьеров?

Эрни, Селестина. *-* Чудесный мультфильм и притаившаяся за спинами бабуля-призрак. XDD

@музыка: Civalias – Anything But You.

@настроение: A little better every time...

@темы: Передоз кавая*0*, Культура и искусство., Daily Life, Lolita time, "В сердце человечьем свет надежды вечен"

---

Уютные рисунки от Momochy. Девушка учится в университете искусств в Токио.╰(✿´⌣`✿ )╯

✿+10✿

@музыка: Кукрыниксы - Жизнь бывает разная.

@настроение: Над миром властвуют балет, улыбки королев и Гарри Поттер на метле - и, значит, мы живы.

@темы: Передоз кавая*0*, Культура и искусство.

---

Обычно о художнике можно накопать хоть какую-то информацию. Но тут случай почти тупиковый. Удалось выяснить только, что Christian Asuh – корейская художница. И её официальный сайт: asuh.net
Очень нежные, проникновенные, трогательные работы. (c)

✿+10✿

@музыка: Joe Dassin - L'equipe a Jojo.

@настроение: Я сменил гитару, но я сохранил, как подарок, тот согревающий меня напев. В глубине памяти. О команде Жожо.

@темы: Standing in front of the masterpiece., Культура и искусство., Статьи о прекрасном.

---

Евгений Лушпин родился в Москве в 1966 году. Окончил Московскую государственную художественно-промышленную академию им. С.Г.Строганова. Его работы находятся во многих частных коллекциях в США, Европе и России. Живет и работает в Москве.
Персонажи картин Лушпина тонут в сиреневых сумерках дождливого вечера, но ярко-красное пятнышко автомобиля, игра света городских окон, подчеркивают туманную мглу города.
"В творчестве самое главное ощущать себя абсолютно свободным.
С юности я помню, как многие называли живопись профессией, а художников – профессионалами. Несколько лет назад тяжелая болезнь руки практически лишила меня возможности писать. Оказалось, что очень трудно, практически невозможно, найти какую-то замену моей деятельности. Постепенно, в течении двух лет, болезнь отступила, и я вернулся к работе, но тогда я понял одно: художник - это не профессия, это - судьба". (с)

Одна из самых удачных, на мой взгляд, картин "An Evening Journey" ("Вечерняя поездка"), на которой изображены уходящие вдаль старинные трамвайчики. *_*

Old Bridge

✿+7✿

@музыка: Chris Daughtry - Break the Spell.

@настроение: Эх, ты, Русская Дорога, в невозможной синеве, что кончается погостом да острогом.

@темы: Статьи о прекрасном., Культура и искусство.

---

“С момента, когда я впервые ступила на улицу французского квартала Нового Орлеана, я была очарована. Каменные мостовые, балконы, увитые яркими благоухающими цветами, таинственные дворики, старомодные фонари, исторические площади. Атмосфера, навеваемая воспоминаниями и удовольствием. Прекрасная музыка, смех и красота повсюду, ожидание встречи с чем-то приятным. Поэтому я особенно часто обращаюсь к эпохе модерна. Я не могу представить себе её без улиц и площадей, по которым я гуляла, такими они могли быть на рубеже веков. “

Christa Kieffer.

Christa Kieffer родилась в Германии, затем переехала жить в Америку, но свои картины пишет о Париже. Париж конца 19 века. Средневековые улочки и грандиозные бульвары, шикарные рестораны и бистро, знаменитые монументы, оперные театры и прокуренные джазовые подвальчики. Неважно, какой Париж ищет приехавший сюда, но его особый дух почувствует каждый. (с)

✿+13✿

@музыка: Le Carte dor - Blanc Dance.

@настроение: Только толку что-то мало, вот и мечутся они, вечно попадая в западни.

@темы: Standing in front of the masterpiece., Видео, Из прошлых веков., Культура и искусство., Статьи о прекрасном., То, что меня вдохновляет*__*

---

Константин Разумов родился в 1974 году в городе Заринск. Живописи он учился сначала в Новоалтайском художественном училище, затем в Российской академии живописи, ваяния и зодчества. В настоящее время художник живет и работает в Москве.
Женщина на картинах Разумова – это женщина-мечта, которая не дает спокойствия художнику. Она пришла из другого времени – из прошлого века. Впрочем, определить точное время или пространство невозможно: импрессионистические черты лишают образы привязки к конкретному месту и времени. Иногда в картинах угадывается Париж, но это скорее собирательный образ города, нежели реальный.
Женщина-мечта очаровательна, утонченна и женственна. И совсем непохожа на современных барышень. Художник предельно реалистично пишет черты этой женщины. По сути, это одна и та же прекрасная дама, которая переходит из одной картины в другую. Однако даже реалистично написанный образ, но помещенный в призрачную действительность, кажется невероятным, иллюзорным. (с)

+13

@музыка: Maxence Cyrin – Where Is My Mind.

@настроение: 

@темы: Это так больно – быть влюбленной в шедевр., То, что меня вдохновляет*__*, Статьи о прекрасном., Культура и искусство., Из прошлых веков.

---

Немного дачного уюта от Bernard Willington - художника из Англии.

+1

@музыка: Josh Rouse - Quiet Town.

@настроение: Так-то оно верней. (с)

@темы: Культура и искусство., То, что меня вдохновляет*__*

---

Несколько дней назад я прочитала эту статью, которая мне невероятно понравилась, в газете и решила поделиться ею здесь. Давайте вместе приоткроем занавесу ушедшей эпохи и узнаем о чудесном человеке.


Известная американская фотохудожница Лиллиан Бассман в 1971 году в возрасте «хорошо за 50» (у дам не принято уточнять возраст) разочаровалась в своей творческой деятельности. Она выбросила негативы своих старых рекламных снимков, сделанных за более чем тридцать лет для всемирно известного журнала мод Harper’s Bazaar. Долгое время фотограф считала их утраченными. Но, так или иначе, «рукописи не горят». Лиллиан нашла свои негативы 20 лет спустя в ящике для мусора в угольном подвале.

Продолжение истории...

@музыка: Ronan Keating - When You Say Nothing At All

@темы: Фотографии., То, что меня вдохновляет*__*, Статьи о прекрасном., Листая газеты., Культура и искусство., Из прошлых веков., Standing in front of the masterpiece.

---

В начале XX века особой популярностью у публики пользовались портреты очаровательных леди. Самым известным художником в этом жанре был Харрисон Фишер, талантливый американский иллюстратор. Он сумел пробиться на вершины Олимпа американской иллюстрации не только благодаря своему таланту рисовать красавиц модерновой эпохи, но и благодаря неповторимому стилю - легкому, воздушному и непринужденному.
Его называли "отцом тысячи девушек". Нежные и независимые, роскошные и утонченные, "девушки Фишера" считались воплощением женской красоты. Журнал "Космополитен", с которым художник сотрудничал более 20 лет, писал о нем как о "самом великом в мире художнике". Разумеется, создавая образ идеальной американской женщины прекрасной эпохи, Фишер наделил ее не только красотой и изяществом, но и постарался сделать несколько эмансипированной, спортивной и даже интеллектуальной, что было вполне в духе того времени.
Очаровательные женские образы, созданные Фишером, до сих пор не утратили своего обаяния и элегантности.

Нежное видео, найденное на просторах Youtubа.

✿+13✿

@музыка: Yurima - Rivers flow in you.

@настроение: Останутся в веках строкой воспоминаний.

@темы: То, что меня вдохновляет*__*, Статьи о прекрасном., Культура и искусство., Из прошлых веков., Видео, Standing in front of the masterpiece.